La maison à la véranda aveugle

Style et technique

Le style de Herbjørg Wassmo dans « La maison à la véranda aveugle » se distingue par une retenue poétique et une intensité émotionnelle saisissante. La langue du roman est concise mais chargée d’une tension intérieure, chaque mot portant la marque de la douleur et de l’espoir de l’héroïne. L’auteure excelle dans l’utilisation du monologue intérieur, permettant au lecteur de pénétrer les recoins les plus secrets de la conscience de Tora, de ressentir ses peurs, sa solitude et son aspiration à la lumière. Wassmo recourt à la symbolique et aux images métaphoriques : la véranda aveugle en verre n’est pas seulement un détail architectural, mais une métaphore de la vulnérabilité et de la transparence de l’âme humaine. La structure du roman est fragmentée, alternant souvenirs, rêves et réalité, créant ainsi une impression d’instabilité et de fragilité du monde de Tora. Les procédés littéraires — répétition, dialogue intérieur, changements brusques de perspective — soulignent la profondeur psychologique et le drame du récit. Wassmo parvient à unir la nature rude du nord au monde intérieur de l’héroïne, créant une atmosphère où chaque détail est chargé de sens symbolique et de force émotionnelle.