L'écran de l'enfer

Critique du livre

«L'écran de l'enfer» (地獄変) de Ryūnosuke Akutagawa est une œuvre souvent considérée comme l'un des exemples les plus brillants de la littérature japonaise du début du XXe siècle. Les critiques soulignent qu'Akutagawa utilise magistralement le symbolisme et l'allégorie pour transmettre des thèmes moraux et philosophiques complexes. Au centre de l'intrigue se trouve l'histoire de Yoshihide, un artiste obsédé par la création d'une peinture parfaite de l'enfer. Sa quête de perfection entraîne des conséquences tragiques, soulevant des questions sur les limites de l'art et de la morale. Les critiques mettent en avant qu'Akutagawa utilise un langage riche et des descriptions détaillées pour créer une atmosphère de tension et d'horreur. Cette œuvre est également considérée comme une critique de la société, où l'art et la vie humaine sont en conflit constant. Akutagawa, à travers les personnages et leurs actions, explore les thèmes du sacrifice, de l'obsession et de la responsabilité morale, rendant «L'écran de l'enfer» pertinent même aujourd'hui.